华娱之白金年代第492章:上映前夕(1/2)

困难远比林晓光想象中的复杂得多，《失恋33天》上映那段时间，不仅被好莱坞大片前后夹击，还遭遇了被媒体“轻视”的挫折。

除此之外，林晓光还对《失恋33天》做了评估，评估的结果让他很为难。

虽然，《失恋33天》剧本的可读性的确很强，但台词有点太多了，总是晃范儿，不知道的人肯定会以为，是在看电视剧剧本。

而电影里的男主角文章和女主角白百何作为明星，话题性和关注度都不够高。

到时候几部好莱坞大片同时来袭，这么不新鲜的类型，除了导演林晓光还算有排面，其他的几乎没有一个是加分项，如果他们用常规的宣传套路去做，基本可以预测到结果了。

再加上，爱情文艺片这几年的日子越来越难过，连林晓光自己都不好意思再跟人家要那么多的位置，老拿“合作”说事儿也不是个办法，毕竟媒体需要发行量、点击量，你的新闻放在那儿，就是不如人家的更扯眼球。

林晓光认为，老是这么做等于拖媒体的后腿，不符合互利互惠的原则。

因此，林晓光决定跳过传统媒体，想要借助社交媒体，发布信息，直接与目标消费者对话、互动，以更直接的方式传递信息。

经过一番调查之后，林晓光圈定了两大受众群体─大学生和白领，选择的社会化传播渠道是新浪微博和人人网。

10月下旬。

光影工作室。

因为对电影《失恋33天》的宣传模式有不同的看法，林晓光和黄中磊就此展开了热烈的讨论。

想了半天，林晓光才开口说道:“中磊哥，既然跟媒体拿不到那么多版面，那咱们干脆绕过他们，做新媒体营销，把目标群体对准白领和学生。”

黄中磊苦笑着摇了摇头，有些不乐观地说道:“晓光，你觉得绕过传统媒体，将营销侧重于社会化媒体，真的可行吗？”

黄中磊之所以对新媒体没信心，是因为中华电影的营销自从告别了20世纪末的“海报+售票窗口”时代之后。

内地的电影人们，便开始通过传统媒体进行炒作，投放广告，举办首映礼，然后召开明星见面会、新片推介会，进行网络推广，这已经形成了相对固定的电影营销模式。

当然了，林晓光也不否认，这种电影营销模式至今仍在发挥巨大的作用。

林晓光正色道:“中磊哥，你误会我了，我的意思不是侧重于任何一种营销模式，而是两种营销模式一起做。”

“把稿子发给报纸，把物料发给网站、电视台，管他们要位置，这是单向传播，毕竟有很多中间环节，也是要做大量的公关活动的。”

“可是现在有那么多部莱坞大片一块上映，咱们没有排面，必须不走寻常路，不能再搞单向传播，还要提高营销精准度，追求营销性价比。”

听了林晓光发表的言论，黄中磊感慨地点了点头:“确实，这几年人们获取信息的方式一直在改变，营销的平台、形式和内容将随之发生变化，这决定了社会化媒体营销是趋势，但是……目前国内还没有成功的经验可遵循啊。”

就在这时，林晓光从抽屉里拿出一份数据报表，递给黄中磊：“没有人成功，不代表我们不能成功，中磊哥您看，单单在优酷视频网站，“失恋物语“视频的播放量就超过了400万。”

看了数据报表之后，黄中磊有些丈二和尚摸不着头脑，随即疑惑地看着林晓光:“行了晓光，你就别跟老哥卖关子了，你要是有什么好主意，你就直说吧。”

林晓光顿了顿，接着又道:“中磊哥，我觉得，咱们可以把新浪微博和人人网为宣传阵地，让《失恋33天》以‘情感的怀念和发泄’为主要诉求，对准85后、90后大学生和白领群体，然后把电影话题转变为社会话题，再紧贴‘光棍节’关键词，紧贴热点，不断制造话题，引起共鸣，攻心为上。”

黄中磊听了林晓光的想法之后，登时有种茅塞顿开的感觉，当即大呼：“那还愣着干什么？赶紧继续做下去啊！咱们就做这个！”

得到制片人黄中磊的鼎力支持，林晓光又重新集结了一支制作团队，奔赴全国的七个票房重镇，拍摄城市版的“失恋物语”，之后通过各种网络渠道做推广。

经过半个月的传播和主演的高度配合，“失恋物语”系列视频从量变到质变，在各大视频网站的播放量超过了三千万，也终于发酵成为一个社会话题。

虽然这时，《失恋33天》的新闻搜索量依然只有可怜的3200篇。

临近上映的前一周，影片预告片和《失恋物语》系列视频开始通过优酷等视频网站和人人网这个社交平台传播，通过普通人讲述普通人的失恋故事，以感动更多的普通人。

另外，林晓光还让《失恋33天》的全体演员借助微博平台，不断加强“失恋”主题的宣传，通过戏外宣传制造口碑效应，注重粉丝的反馈和意见，第一时间与粉丝互动。

在微博渠道组合上，横向采用官方微博、草根微博和明星微博，广泛撒网;纵向借助各类微博应用，比如微博投票、微博活动、微博小插件等，组成一个微博矩阵，然后分别以图片、文字、音乐、视频等形式进行传播

一时之间，微博上随处可见关于失恋的话题和关键字。

当然，微博营销并不仅限于线上，通过线上征集视频拍摄主角，在线下完成拍摄，同时以线下拍摄活动