我就是大牌第二百七十七章 圈子不一样（2/5）(1/2)

老谋子最让人称赞的应该就是他的审美。

他选的谋女郎，除了董杰自己作死，基本上都混成一线的女演员了谋女郎特指女一号！

董杰算是最不会挑戏的！

从出道就是各种女一，谋女郎，跟梁朝为配戏，当年的老柳只能为她做配，起点之高，印象中几乎没演过配角…

自从劈腿，彻底flop，成为圈内一手好牌打稀烂的典范…

巩皇、章紫怡、妮妮、小黄鸭…

即便妮妮越混越差，那也没演过女二号…

一般来说，经过国师之手开光的女演员，基本上都会大红大紫！

也就妮妮乐此不疲地拍着一些闹着玩的电影，可能真的没什么企图心吧！

……

老谋子笑了笑：“我选女演员就一个标准，好看！”

“哈哈…”

几个人笑个不停…

“张导，《长城》拍完，有什么打算吗？”

“嗯，最近看了《山楂树之恋》，挺有感触的，想拍一下！”

“…行。”

《长城》差不多拍完了，全球同步上映，女主角用的许嫣，悦华旗下的演员全员出动，外国演员找的马特呆萌…

1亿美金的大制作…

剧本由中方负责，不是那种单纯的‘我在长城打怪兽’的片子，三条线，一条线是游牧民族抗击饕，饕餮从西伯利亚开始南下，打败了北方的游牧民族并造成了惨烈的牺牲，游牧民族领袖率领残兵南下逃跑；

第二条线，游牧民族派人向自己的世敌中原汉人求救。皇帝怒斥该民族曾经对汉人造成了很大的侵犯；

将领通过游牧民族身上的伤痕，结合囚犯呆萌身上的同样伤，判断这是一种前所未有的长城挡不住的怪物，唇亡齿寒，不能坐视北方游牧民族不管，被拒后私自率领一支小部队，呆萌以参战换取免死的囚犯跟着一起走，出长城，北上救援…

这部分多写了一点，毕竟这段占了一大半篇幅；

呆萌是第一男主，所以，将领肯定要挂掉…

第三部分，怪物到达长城，向残兵发起猛烈进攻，长城守军终于在最后关头，不顾皇帝的反对和八百里加急警告信打开城门，然后就是大决战…

反正这部戏没有大恬恬，没必要太过强调女主角的作用。

张一谋叹了口气：“也不知道《长城》上映，会不会有人骂我！”

“…放心吧，这次我们先在北美公映！”

老谋子是个形式感大于剧情的导演。

所以，他的很多电影会被人诟病！

作为一个导演，有些人说他的剧本差，也有些人说他拍的东西迎合西方，甚至有些人批判他。

但是说实话，他应该是中国时至现在最厉害的影视导演，这不光是从国内，从国际上来说也是。

他的电影，从视觉上永远都是享受，不会觉得腻，也不会觉得暗。但是这也是很多人不喜欢他的一点，因为在另外一群观影人的习惯中，看一个故事才是电影的核心。

没办法，这几十年的中国观众的影视审美艺术是由电视剧乃至小品剧培养起来，所以对于台词和故事性放在第一位，并不是说这个导向是错误的，而是觉得某种意义上，大多数国人还是缺乏多元审美的能力。

相较于主流的影视形式，张一谋其实是非主流，但是，正如人类学的观点，颜色其是跨越民族的语言，作为最杰出的色彩大师，张一谋的电影很大意义上承担了中国和世界之间的桥梁。

对于国内而言，老谋子再次点燃中国市场并不是偶然的，是他告诉我们为什么要去电影院，我们为什么不在家里看免费的电影频道或者网络影院？

这不是故事好的电影能做到的，而是视觉冲击，电影的震撼和宏大，这也是好莱坞特技在全世界风靡的原因！

五毛钱特技和好莱坞对抗根本是自取其辱，只能靠张一谋的色彩在国际上杀出一条血路，也正是色彩在国内教会了大众电影和电视剧的区别。

当然，张一谋的时代必定终结，因为他的历史使命已经完成，现在中国的影响力已经足够坚挺，大众也有了去影院的习惯。

不过，还是很期待《金陵十三钗》…

……

导协聚会，是有电视台转播的，按照流程，马小康上台说话了：

“像梦一样，我在想什么原因能让我这些年坚持下来，不是风光、沽名钓誉。这20年是中国电影翻天覆地的20年，导演们都非常挣扎，过去是电影厂给钱，这20年到处求人喝酒找钱，既要满足观众市场的需要，又要满足内心的需要，非常不容易。”

说到这，台上发言的马小康止不住落泪…

“我们这些导演既要满足观众的需要、市场的需要，又要满足自己内心的需要，非常挣扎…”

“很多时候，绞尽脑汁想一句有意思的台词、一个非常好的细节，然后把故事放在非常站得住脚的，又和我们命运相关的大背景里，但面临的结果是要把大背景去掉。有的时候，相关部门对一个细节一个台词的意见是有道理的，但有时候我们拿到的意见是令人啼笑皆非、匪夷所思。一个导演写下一个好的细节的心情，和明明知道这样好，还要往不好了改时各种折磨，好莱坞的导演受过吗？”

“这20年这么坚持下来了，推动中国电影这么繁荣。因为这帮傻子太爱电影太迷恋电影了，中国电影有这么好的一堆人，非常值得骄傲。”

“但是没忘的是