电音时代第六章 自制小样(1/2)

“难不成我还得先自学个英语？”

看着满目的英文和图标，雷云只感觉一个头有两个大。

“file？”

尝试性的将光标挪动到这个选项上，顿时哗啦弹出来十几个条目，有的条目旁边还有个向右的小箭头，光标点上去，又出来一大堆完全看不懂的子条目。

“这都是什么啊。。”

雷云一看这阵势差点就准备放弃了，这也太难了吧，根本就看不懂怎么操作啊？？

不光是英文看不懂，还有非常多的专业图标，雷云压根就不知道是什么意思。

尝试性的随便点点，又弹出很多同样看不懂的窗口，有的类似于调音台样式，点一点，拉一拉，也不知道这些操作是代表什么意思。

“难道就没有中文汉化的吗？”

雷云不信邪的搜来搜去，这才无可奈何的发现，不管是哪一款软件都是纯英文的，目前还没有针对哪个软件的汉化版。

可能中国的电子音乐根本就谈不上有什么发展，自然不会有人去干吃力不讨好的事情。

“有没有什么教程之类的啊？”

想了想，打开微信又看了看，雷云强行压下那股想打退堂鼓的念头，锲而不舍的继续搜着。

“哎，还真有？”

不仅有，甚至还有很多，有视频网站的，也有论坛的，还有贴吧的。

但大部分都是英文，有的有中文翻译，有的还是纯中文的教程，雷云逐个点开对照着学习，配合着教程还有翻译软件，总算对软件慢慢熟悉了起来。

事实证明，很多事情只要你真正想做，就肯定会有办法。

唯一能够阻挠你的，只有自己那颗不坚定的心。

“这还挺有意思的啊。。”

不知不觉一下午就这么眨眼而过，雷云的肚子有些咕咕作响，但他恍若未闻。

一下午的学习和研究，最起码勉强知道了怎么去进行简单的操作，一些使用频次比较高的单词甚至都记住了是什么意思。

更重要的是，原本感觉无比遥远的音乐创作，其实真正了解了之后，好像并没有自己想象的那么可怕和困难。

电子音乐其实是由很多部分组成拼接起来的，一整首电子音乐其实就是一个整体的音乐工程。

一个音乐工程是由很多个音轨组合起来的，一般来说先确定一个主旋律的音轨，这个主旋律构成了整首歌曲的骨架。

然后在合适的地方上，添加一个鼓点的音轨，两个音轨相结合，就有那么点意思了。

但这还远远不够，还可以搭配一个电子合成器做出的和弦进去，丰富一下旋律。

再搭配一个电子声的背景音，使得整个曲子不会那么单调，然后再加一些过渡声、特效声，对某一段旋律进行衬托、过渡。

这其中每一个部分都是一个音轨，这些音轨在制作人的编排下，妥当的组合在一起，就是一个完整的工程。

一首成熟的电子音乐，其背后的音乐工程是非常复杂和庞大的，看起来密密麻麻，各种各样的音轨叠加，每一个音效、旋律、音色都是经过制作人的精心考量。

当你按下播放键时，这些独立的音轨就如同交响乐团一般，在制作人的指挥棒下，奏出完整的电子音乐。

当然，创作一首电音远远没有这么简单，为什么这些制作人被称之为艺人而不是工人。

就是因为他们做的是创造性的工作，而不是简单的拼凑堆砌，每一个灵感和创意，每一段和弦和旋律，各种效果的修饰和搭配，甚至每个音色的调制和使用。

都是经过制作人的反复调试，精心考量，都是智慧的结晶，同样的音轨文件，给到另外一个人手里，做出来完全可能是两个感觉。

很多人都能够很快的掌握制作编曲的技巧，熟练的使用各种编曲软件，但真要做出一首打动人心的上佳之作，却可又难上加难了。

这种创造性的工作，除了辛勤的汗水以外，其实更需要那种说不清道不明的所谓天赋。

“这样就大功告成了吗。。”

完全没有注意到天色已晚的雷云有些欣喜的转了转手腕，顿时一阵咔咔作响。

他看着眼前那由五六条音轨组成的极为简陋的工程，有些满意的点了点头。

他发现软件里面有很多自带的鼓点和旋律，包括过渡声、特效声等等，都有很多简短的音轨片段。

于是就突发奇想，能不能用这些杂乱的片段，去拼凑出一首曲子呢？

当然，眼前这个仅仅只有五十多小节，勉强拼凑起来的音轨文件，压根就不能算一首曲子，甚至都算不上一个de【小样】。

但这对于刚刚才上手接触的雷云来说，已经足以让他既满意而又欣喜了。

按下播放键，耳机中传来的音乐简单而又粗糙，因为强行拼凑的原因很多地方听起来都不是很和谐。

但经过刚刚的临时拼凑，雷云似乎渐渐找到了点窍门，他好像真有种天生的乐感。

音源库内几万种不同分类的音轨片段，鼓类就有架子鼓、铃鼓、沙锤、康茄鼓等等，吉他有原声吉他、电吉他、滑音吉他等等，还有钢琴、贝司、过场音乐、声音效果等等各种分类。

每一种分类下都有成百上千个不同的音轨片段，风格迥异，甚至速度节拍都不一样，但雷云却有种难以明说的直觉。

他总能在纷乱的音轨中找到勉强能够相匹配的片段，然后将其拼凑成一小段工程。

想起那些代