继承三千年975 上品气运之宝(2/3)

从这一点上也可以看出，一件物品要想成为气运之宝有多么艰难。

皇帝经常接触的物品太多了，比如玉玺、比如龙椅，但这些只是必要条件，而不是一定有用，平均十位皇帝也诞生不了一件气运之宝。

鉴赏了片刻之后，肖遥说道：“这件紫檀大4件柜应该是乾隆时期的，准确的名字应该是清乾隆紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜。

这对紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜属于规格极高的家具，乾隆时期的艺术风格和社会环境等因素都在这件家具上打下明显的烙印，雕饰图案在同时期烧造的官窑瓷器和皇家建筑石刻上都能找到相关例证，其艺术和史料价值不容置疑。

紫檀在印度及欧洲的用途主要用于染色、建筑、器物、农具或工艺品的雕刻，印度古代紫檀木屑或红色的紫檀提取物点缀于双眉之间，作为印度教的身份标志。

紫檀木在中国利用的历史极为悠久，可追溯至东晋时期或更早，制做为家具、乐器或其它器物应不晚于唐。

日岛正仓院就藏有唐代由宁波港出口到日岛的螺钿五弦琵琶、紫檀画槽琵琶、紫檀金银绘拨、螺钿紫檀阮咸、木画紫檀棋局、木画紫檀棋局双陆局、紫檀金钿柄香炉、紫檀木画挟轼紫檀金银绘书几。

明清之际，特别至乾隆朝，紫檀家具及器物制做已十分普遍。

清代推崇色泽深、质地密、纹理细的贵重硬木，其中以紫檀为首选，当时许多黄花梨家具都被染成深色，以图古色古香。

同时上层对厚重富丽艺术风格偏好的实现，客观上要依赖紫檀极好的加工性能。

因而清代康雍乾三朝宫廷家具中，紫檀制品占有极大比重，特别是到了清中期，选材非常讲究，往往要求清一色，无疖无疤，无标皮，色泽均匀，有的家具甚至要求为同一根木料制成，选材简直是苛刻至极。

这一对紫檀大四件柜是皇帝寝宫御用，不论是选材还是做工，当然都是最顶尖的，由此可知这一对紫檀家具的珍贵。”

看到肖遥兴致如此之高，而且评点特别专业，岩崎信一趁机请教，“紫檀家具的做工素有紫檀工之说，我对这方面挺感兴趣的，不知道您对这方面了解不了解？”

收获了一件上品气运之宝，肖遥兴致正浓，“所谓的紫檀工也就是根据紫檀木的特性，按照独特的工艺进行加工的一种方法。

具体分两种形式：一种不加雕饰、光素成器，结合紫檀木本身高贵的质地、色泽给人浑圆、静穆的感受。

另外一种，特别是进入清朝乾隆以后，为了尽显大清帝国的富裕奢华，利用紫檀木的可塑天性精雕细刻，当时皇家造办处集中全国手艺高超的广*、苏*等地工匠，制作了一批艺术水准极高的紫檀雕饰家具。

这对顶箱大柜所采用的铲地高浮雕，可以说是乾隆时期家具巅峰工艺的典型代表。

作为铲地高浮雕，基础是铲地，这在紫檀活里面来说具有极大挑战性，铲地时用心和用力必须一致，才能达到平如镜面的效果。

此对柜浮雕技艺出神入化，龙纹与西番莲纹穿插自然圆润，层次丰富，立体感极强，从侧面看近圆雕效果。

再说说用料，该柜用料极为奢华，这一点必须得提一提。

比如柜门用材，所有的大料都是居中，两侧用小材拼接，这种设计和做工在柜类里面极为难得。

比较同类紫檀大柜，其顶箱门心有一块用料达到宽度达到罕见的45厘米，这是其它柜子绝无仅有的，选料精到令人叹服！

除去背板和内部搁板等小部件外，其余也全部选用上等紫檀。

老紫檀工匠因金星紫檀充满肉眼可见的金星绞丝奉为上品，这组大柜的紫檀木料选材上好的金星小叶紫檀大料，大面积出现由非常细小的水波纹交叉产生的豆瓣纹理，非常稀有，在当今极难看到。”

听了肖遥发散式的一番讲解和点评，岩崎信一确实觉得自己收获很大，对肖遥广博的知识非常钦佩。

他也喜欢收藏，也了解一些基础的鉴赏知识，但他毕竟只是一个收藏爱好者，并不是鉴定专家，了解的知识有限。但肖遥这么年轻，却在古董鉴定上如此全面如此专业，可见他平时一定是下了苦功。

在这间收藏室能收获一件上品气运之宝，肖遥就已经很知足了，接下来他又挑出了一套唐代的《孙子兵法》刻本，以及一件北宋时期的《金刚经》手抄本。这一本金刚经虽然不是名家所作，但书法水平很高，肖遥个人很喜欢。

剩下最后几件藏品，肖遥又从中挑出了一件元剔红三友庭园图方盘。

此方盘心菱口开光，内饰八棵松树，搭以楼阁山水，古意黯然。菱口及四角，饰以元代最常见山茶、牡丹、石榴及菊花。

方盘内四边以梅、竹作主体，搭配锦地、灵芝山石，使整盒带出“岁寒三友”之寓意。

外边框则是以与盘心截然不同的双螭龙戏珠图案作每一边主体，并搭以锦地如意云纹，设计极为精妙且极具雅趣，令此盘厚蕴吉祥之余又彰显了王者之气。

如此精美的漆器，极为罕见，尽管这件漆器的价格不是很高，大约也就在4，000万左右，但肖遥还是一眼就相中了。

古时雕漆器相当贵重，唯宫廷和达官